2025年10月23日,“中国当代戏剧的生存状况及其审美期盼”的专题讲座在黑匣子戏剧实践空间举行。本次讲座由昆明传媒学院、微影星火数字传媒产业学院主办,昆明传媒学院戏剧学院、戏剧影视文学系承办,特邀上海戏剧学院教授、博士生导师张福海教授主讲,讲座时长四个半小时,全体师生始终保持专注认真的态度。讲座结束后热烈互动,提问踊跃,最后在浓厚的学术交流氛围中圆满落幕!

讲座围绕国内剧种的生存状态、观众对戏剧的态度、中国戏剧遇到的问题、重建再造中国戏剧的审美新时代期望、中国戏剧在国外的美学价值五大核心议题,结合大量戏剧戏曲理论与多部戏剧戏曲、影视剧作展开深度解读。

讲座开篇,张教授提出“戏剧是诸门艺术之王,是终极艺术”的核心观点。在解读“国内剧种的生存状态”时,通过剖析不同剧种的传承案例,直观呈现当前剧种发展差异,让学生深刻感知戏剧“内涵丰富、底蕴深厚”的特质,进一步印证其“终极艺术”的定位。谈及“观众对戏剧的态度”,张教授明确提出“戏曲也需要现代性”,并结合多部具有现代特征的戏曲作品案例,说明传统戏曲融入现代审美后,对年轻观众吸引力的显著变化。

针对“中国戏剧遇到的问题”,张教授对比不同时期戏剧作品的呈现方式,分析部分作品过度追求形式华丽,反而弱化戏剧本体叙事与情感表达的问题。在“重建中国戏剧审美新时代(第五次审美突破)”环节,张教授给同学们梳理了中国戏剧发展的三个阶段,提出戏剧应聚焦“对宇宙、人类、人心的无尽探索”,结合理论体系与代表性作品,阐释当代戏剧在审美表达与思想深度上的突破方向。讲座最后,围绕“中国戏剧在国外的美学价值”,通过分析多部中国戏剧的海外评价,强调中国戏剧独特的美学风格正成为国际舞台上的东方文化符号。

四个半小时的讲解中,从传统戏曲经典到当代戏剧新作,从理论讲解到内容解读,师生们始终保持高度专注,认真记录剧作细节,梳理理论逻辑。

讲座刚结束,同学们便纷纷举手提问,多个聚焦创作实践与伦理思考的问题将现场氛围推向高潮。面对“话剧创作如何在尊重历史复杂性的同时,提炼与当下观众共鸣的内核?”“如何平衡人文思考与戏剧艺术表达?”“当代戏剧塑造施害者复杂性是否会带来伦理模糊?”等深度提问,张教授结合戏剧理论与行业实践逐一细致解答,从编剧策略、艺术本体回归到伦理边界界定,层层递进,耐心解读。原定30分钟的提问环节延长至50分钟,现场掌声与互动声此起彼伏。

在场同学纷纷表示,讲座中丰富详实的剧作案例剖析与深入浅出的理论知识讲解极具震撼力,让大家对未来的戏剧创作有了全新思考。

跨越近五个小时的戏剧对话,不仅让学生们系统了解了中国戏剧的发展脉络与核心议题,更点燃了青年学子们对戏剧创作与文化思考的热情,既有理论高度,又有实践指导意义。张福海教授也被学生们的热情所打动,对大家听讲的专注与提问的专业给予了高度肯定。未来戏文专业将继续依托高质量学术讲座,搭建戏剧艺术交流与学习的优质平台。




